1《我是草原小牧民》教学反思
音乐教学应该充分体现其育人功能，使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《我是草原小牧民》的教学，我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会，从而能够充分展示才华、挖掘潜力、释放情感、体验成功。 一、关注学生及其情感。
本节课的教学，教师创设了平等和谐的教学氛围，关注学生的情感，从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、唱、跳、想象和创造，孩子们体会到学习的快乐，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。新《标准》中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。本节课注重学生的发展，充分相信学生的能力，让每个学生都主动参与到教学活动中来。
二、充分感受和表现。
著名教育家苏霍姆林斯基说过：对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手，让学生感受音乐的情绪、熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感，通过想象和模仿感
受歌曲所反映的生活。最后通过学生的感知，引导学生从唱、跳、伴奏和创造等方面来表现音乐的美。另外，本节课也给了很多学生展示自己的机会，每个学生既是创作者又是表演者和欣赏者。
但是本节课中也有不足之处，如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样，以更大的激
发学生学习歌曲的兴趣；歌词的学习上时间过长，应该充分相信三年级学生的能力，比较简单的节奏教师只需稍做引导就可学生自主学习。
2《家乡美》教学反思
《家乡美》有三首欣赏乐曲和两首学唱歌曲，这一课的内容比较多，我选择了创作曲调和学唱《山里的孩子心爱山》作为我这一节课的教学内容，努力让孩子们创作音乐，表现音乐提供机会。
根据教材的内容和学生的年龄特点，我在安排复习音阶的前提下，学习高音的1 2 3，再在复习单纯音符及其时值后，放手让学生创作四小节乐谱，学生的创作热情很高，学生创作完后，积极板演到黑板上，让我感到很吃惊的是平时最差的学生都到黑板上写出了自己创作的曲调。在学生互相订正的过程中，即复习了乐理知识，又提高了自己的本身素质。
接下来的环节是学唱歌曲。我先让学生带着问题去欣赏，听范唱歌曲，通过听后讨论，为唱好歌曲作好准备。接下来是分析拍号以及曲谱中多次出现的附点音符，这是唱好这首歌曲的重点。我用教唱法教给学生唱歌谱，效果不错，对于三年级的孩子，识谱能跟琴基本唱准就可以了，不能提过高的要求。
一节课下来，感觉这节课的内容多了，整合的不是很好，前面创作的时间太多，以至于在后面的歌唱教学中的时间不够用，学生还没有学好这首歌曲就已经下课了。音乐课的整合很重要，要突出重点，歌唱教学比较马虎，不够细致。这首歌曲对于三年级的学生来说比较难，但是我没有从学生的角度出发，把这首歌曲想简单了，以为通过多次的聆听和适度的演唱学生就能会，但是一节课下来学生没有唱好，有很多唱错的地方。课后反思，我知道了在教这种有难度的歌曲时，应该吧难点单独的拿出来重点解决，还可以对歌曲进
行分段，形象的让学生唱出每一句情绪的不同，更好的演绎歌曲。在今后的教学中，我一定要注意歌唱教学的细致性，注意歌唱教学的手段。
3学会反思
反思性教学是在《音乐课程标准》指导下实施的，它以教师和学生的“思”为核心，以全体学生“学会”、“会学”为母的，教师通过反思来调整教学。学生通过反思来调整学习，并强调“思”与“练”的结合，通过补救性的训练来解决存在问题，从而落实教学目标，提高教的效果，具体操作措施如下:反思主题的确定，我认为，教师对教学的反思，可从“教什么”、“怎么教”、“学会没有”三方面去考虑。
一.教什么
音乐教学中应该教给学生什么？这个问题的答案，可从《音乐课程标准》中去探寻。因此，我们必须根据《标准》来反思每一节课目标设计是否合理、到位，每一节课是否贯穿了《课标》的精神，但通过调查和分析，发现当前在落实教学目标中存在着如下问题：其一：教学内容安排过多，造成面面俱到而又无法落实的被动局面；其二：教学目标没有落实到每一个学生。概括说就是“目标制定缺乏科学性”
二.怎么教
“怎么教”考虑的应是“如何将目标有序、分层进行落实”的问题。因此在这一阶段，教师应通过反馈着重对教学的大小目标的达成情况进行随时反思，不随机应变，课前计划就有可能与实际教学脱节，找不到结合点。因此，教师不能迷恋教学计划，应根据课堂实际，随时对目标的现实情况进行反思，以便及时调整计划。如：我们的歌谱学习结束后，
让学生分组唱，个别唱，竟然反馈上来一些意想不到的问题：有的节奏不稳定；有的对跨度较大的音程唱不准等等，我把这些典型问题归纳起来，有的放矢进行了辅导。
三.学会没有
对“学会没有”的反思也就是对教学时效性的反思，我们的教学必须对这个问题进行反思。因此，有时只考虑把知识传输出去，不考虑如何收集反馈信息，没有体现出“双边”活动意识，致使相关目标不能落实。对教学效果的反思是调整教学计划合理与否不可缺少的重要因素，是评价目标是否完成的基本途径，也是优化目标，调节后续教学的有效手段
4、《小伞花》教学反思
《小伞花》是一首活泼、欢快的曲子。描写的是雨中小朋友之间友情的。我们都知道：音乐是一门集歌唱、鉴赏、表现和创造为一体的综合艺术，它和其他艺术一样，是为人民、为社会服务的有力工具之一。
怎样才能让孩子轻松的学会这首歌？我考虑的很多，我作为一名小学音乐教师，应该在教学中着重培养学生的创新意识，也就是说要注重个性的发展，注重自信心的培养，让学生尽情的表现，形成个性化的表演，恰恰是尊重学生的个性创造，给予学生自由发挥的天地,真正做到了让学生在快乐中学习，效果还不错，我还引导学生正确认识自己，懂得“天生我才必有用”，提供了尽量多的自我表现的机会，帮助学生能够运用自身的优点更好的参与到学习中去。音乐课堂就象一个小舞台，能否让学生尽情地在这个舞台上表演，关键在教师这个“导演”能否搭好台让学生唱好戏。表演是小学生非常乐意参与的一种艺术活动形式，也是培养其艺术综合能力的一种有效手段。在这节课中我尽量让孩子们自己选择喜欢的听赏方式，开拓了他们的思维。
“兴趣”也是音乐教学中的一个重要点，要培养学生对音乐的喜欢，必须由我引导。在教学中，我发现，学生们对大自然中的现象是源于社会的，是肤浅的，甚至是良莠不齐的。然而作为教师，我绝不能鄙视他们，这样会导致与学生的对立，而引发厌学心理。反过来考虑，若学生没有任何的音乐储备，那才是“巧妇难为无米之炊”。正是因为学生有了这些肤浅甚至错误的音乐感知，才能让我们提出许多学生感兴趣的“为什么”，以此来激发学生学习的兴趣。、
5、《对鲜花》教学反思
通过对本课的教学内容分析，以音乐审美为核心、重视音乐实践是设计这节
课的基本理念。在教学中师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程贯穿整节课的学习。在教学实践中，发现一些值得提倡的优点，同时也发现了还需继续加强改进的地方。
设计环节紧密联系、层层递进是本课的一个特点。例如在导入时的“谜语问答”不但帮助学生理解歌词的含义还加深歌词的记忆，同时还调动了学生的学习兴趣，更主要的是培养学生的一种思维方式为后来的创造活动做了准备。再比如巩固歌曲时老师故意打乱歌曲顺序与学生“对”歌，这其实比平时一般意义上的巩固歌曲更深一层，这实际是在巩固一种“对歌”技巧，从而真正达到“对”的目的，而不是毫不动脑地一味地看着书唱。这种训练方式为接下来的创编活动打下了良好的基础，起到了事半功倍、水到渠成的效果。
在学习歌曲之前先对本课的重、难点学习、攻克。认识“附点音符”以及附点节奏，通过板书，动手实际操作，让学生理解掌握。学生自己自制的小乐器，打破了农村小学音乐课上没有乐器伴奏的问题。学生们发挥自己的想象力、创造力，带来自己的小乐器，为
自己所唱的歌曲伴奏，更好的调动学生的学习兴趣，学生积极的参与到课堂活动中来。
在教学的过程中，没有让学生多次完整的欣赏歌曲以及教师没有完整的范唱，学生没有留下太深刻的印象，在接下来学习的过程中，出现了一些问题，在重、难点“附点音符”上讲解的还不够透彻，没有举例应用到歌曲中。今后我要更加注重学生的聆听和对音乐作品的内心体验，让学生享受音乐，丰富自己的情感世界。
6《金孔雀轻轻跳》教学反思
《金孔雀轻轻跳》是大家都比较熟悉的一首歌曲。它是一首具有西南少数民族风格的歌曲，曲调清新优美，旋律多以三、五度音程进行，配以XX XX | X－|为主的节奏，自然、流畅，好似傣家小姑娘与小孔雀那轻巧的舞步，姿态翩翩。整首歌曲如同描绘了一幅秀丽的图画，给人留下美好的遐想与回味。
在这堂课中，我坚持以“教师为主导，学生为主体，训练为主线，创造为目的”的教学原则，以探索为突破口，以实践为手段，以体验为重点，引导学生在听、说、看、唱、体验、想象、表演等大量的音乐活动中学会学习，学会创造。在教学中，紧紧围绕课题“金孔雀轻轻跳”来展开。
在学唱和表现歌曲过程中，根据学生的身心特点，把音乐的基本要素与学生的生活经验相结合，用各种方式帮助学生感受孔雀的不同造型，学习用节奏、形体等动作来加以表现。
我在本课中将歌唱、动作、游戏、表演、即兴创作等形式相结合，给孩子们带来了全面、丰富、综合的审美体验，不正是符合了它的这一观点吗？其实，我在设计这节课时就
抱有两种想法：一是在新的课程标准实施中，对这类老教材怎样用新课标的要求来进行教学做个探索和研究；第二是我在设计教学时定位于实用、可操作，但又要能体现新课标的特点和要求，让学生的多种能力在实践中潜移默化地得到锻炼和培养。
如果说过去的音乐教学只是“教学生唱歌”，那么，我感觉到现在的音乐教学不仅是教学生唱歌，更重要的是让学生有兴趣的、主动地融入到音乐中来，这是我在备课、预设过程中的点滴思考。
本课的成功之处：本节课整个的课堂的气氛比较活跃，环节比较紧凑，通过反复听唱歌曲，旋律的模唱，学生对于歌曲的旋律比较熟练。歌词填唱的也比较准确。而且能完整演唱歌曲。一班的学生还展示了自己学习的傣族舞蹈。学生们通过本节课的活动，了解了傣族歌曲和舞蹈动作的特点，感受到了音乐的美，更勇于表现美，敢于表现美。
本课的不足之处：教学时间不准确，提前了几分钟，要不然学生可唱得更熟练一点。 学跳傣族舞的环节，应该在边教边跳的过程中把动作交待更清楚。
7《共同拥有一个家》
有一个非常突出的情感目标：让孩子们获得情感生活的体验，感受人与人之间的无限关怀和温暖，尤其是唤起学生对弱势群体的关爱。在这一课的教学中我以《哭泣的布娃娃》故事切入爱的主题，感人的故事、略带深沉的背景音乐，一下子激起学生爱的情怀。在拓展部分，通过观看一些流浪儿童悲惨生活的真实画面，引入SOS儿童村的介绍，让学生感受到在自己获得幸福生活的同时，不要忘了关爱身边需要帮助和关心的人，引导学生思索：自己能够为他们做些什么？用怎样的行动来回报家人、朋友和社会，表达人与人间的关爱？借“悄悄话”这一亲密的人际互动，学习手语，学习与社会上的残疾儿童说“悄悄话”，更
是对爱的主题的升华。
这首歌曲音域较宽，从低音sol到高音do,跨度很大，而且较多运用了附点四分音符和切分节奏，使得歌曲的学唱带有一定的难度。在上课之前我意识到这一难点，设计了师生读节奏、划节奏、找音符、唱歌谱等一系列循序渐进地教学环节，旨在引导学生进一步巩固对附点四分音符、切分节奏等相关知识的认知，牢固掌握歌曲的旋律。然而在实际教学中，我发现歌谱太长，并不适宜三年级学生完整演唱，三年级的孩子有一定的读谱能力，但还只适宜演唱比较浅显的乐谱，这首歌曲更适宜用模唱旋律的方法进行识谱教学，降低学唱的难度。在歌曲学唱结束后，采用更多形式的歌唱表演，既可以巩固歌曲的旋律，又可以进一步强调歌曲的情绪、节奏、强弱等音乐要素在表达歌曲中的作用。
8《手拉手》
对于低年级孩子的聆听来说，个人觉得听歌曲难度要更大些。一般来说歌曲没有乐曲那么情境明显，也没有那么大的想象空间，相反的，它固定的歌词给欣赏带来一定的难度。一方面是一年级的孩子识字还不多，无法看懂老师出示的歌词；另一方面，如果单靠听歌曲中唱的歌词，又不大能听懂。所以往往碰到这类聆听曲目，就让我大伤脑筋。以往遇到这类的歌曲通常的做法是：
1、听辨歌曲的情绪、速度等，然后根据所感受的用动作表现出来。
2、老师把歌词大致讲给小朋友听，然后再听。
第二条通常不太奏效，因为即使学生知道了大概的歌词内容，他们还是无法从歌曲中听出来，即使根据老师的问题听出来了，过一会儿也就忘了。在<让我们手拉手＞中我尝
试了一种综合的方法。歌曲的前面部分，我分段请学生听在唱些什么内容，用这样的问题“这段歌词中唱的是谁和谁手拉手？”等四个手拉手全部听出来后，大家配上相应的动作表演，歌曲的副歌部分旋律稍微扩大了些，在这个部分就请学生感受后直接用即兴动作表演。这样整首曲子中有听有动，有规律的动，有自由的动，个人觉得听得不错。
当然不同的歌曲结构情绪可表演性都不同，还得根据课堂和知识的需要，由教师进行灵活地组合，采取合适的方法，有些可听性不强的，只需稍作听讲。
虽然说低段的歌曲聆听要达到的目的要求不太高，但有一点是不容忽略，即培养学生听音乐的好习惯，首先是安静地听，然后是从歌曲中听歌词内容的能力和习惯。经过前面一段时间的训练，最近在上课时发现，有时只要老师播放一首歌，学生就会自主地去听歌词的内容，似乎在慢慢地养成仔细听认真听用心听的习惯了。
9《编花篮》
今天我上完了本学期的优质课《编花篮》一课，这节课选自五年级音乐教材，可以说选择这节课做为教学内容，我是做了大胆的尝试，第一、五年级音乐课，一般是没人敢上的，第二、这课的教学内容在设计教学时具有很高的难度，就连今天市区教研员听过我的课后，也是这样说的，但他们都对我这节课给予了充分的肯定。
《编花篮》是一首具有鲜明地方色彩的河南民歌。歌曲以“编花篮”为题，借物抒情。歌曲采用四个各为四小节的乐句组成的一段体结构。旋律中的六度大跳富有河南地方戏曲的音调和唱腔，这也使歌曲形成了具有浓郁的地方民歌的一个主要风格特点。尤其是歌曲结尾“那哈依呀咳”衬词的运用，更尽情的抒发了人们对美好生活发自肺腑的赞美之情。所以最初设计本课时，我的想法就是要改变原有的教学方式与原来的学生学习方式，我要
换一个角度来设计教学内容，考虑到游戏是孩子们的最爱，所以我最终选择了以游戏的方式来贯穿整节课。
课的一开始，我就让孩子们伴着《编花篮》的伴奏音乐，全班做跳大绳的游戏进教室，让孩子在游戏的同时就感受到了这节音乐课的乐趣，接着我和孩子们一起玩起了编花篮的游戏，我是通过三次做游戏来让孩子们体验这首歌曲，第一遍我让孩子边做边拍手，第二遍我们是说着编花篮的儿歌来做游戏，第三遍我们边说儿歌边听音乐来进行游戏，让孩子们在感受了三次的游戏后，体会到音乐与游戏的密切关系，有了音乐的游戏会让人们更能尽兴的进行游戏，同时我们也在游戏中更加熟悉了这首歌曲的旋律。这时引入到这首歌曲的歌词，让孩子们在静静聆听歌曲的演唱中，了解了歌词的内含，其实是在歌唱牡丹花，这时适时的引入本课的欣赏歌曲《牡丹之歌》，这样的设计很好的将孩子们带入到了欣赏牡丹的情境中，并在欣赏花的同时，聆听了本课的歌曲《牡丹之歌》，并了解的牡丹花，对歌曲就表现得更加的喜爱。
在歌曲教学中，通过老师声情并荗的范唱，把河南歌曲的韵味表现了出来，让孩子觉得这首歌曲是可以用不同的风格来表现的。这时就引出了河南人的方言特点，通过一个趣味化的动画片片断《猫和老鼠》，让孩子对河南方言产生了浓厚的兴趣，那么我们那通过用方言来跟节奏读词的方式，让孩子们在熟悉歌词的同时更感受到了说方言的乐趣。并能很自然的演唱了歌曲，在学唱的同时，我也是让孩子自己来找必发现的问题和需要解决的难句，通过孩子的发现，我们找到了歌曲的演唱难点就是装饰音中的前倚音，那么我通过让孩子来听琴的方式，了解了歌曲中有无装饰音的不同变化，并让孩子们亲自体验了这两种声音，接着通过孩子们的演唱引到了河南地区的演唱风格。我们看了一首河南豫剧《花木兰》先选段中的《谁说女子不如男》，从中我们找到了河南民歌的起源是从河南豫剧中演变过来的，让孩子更加了解了河南民歌的特点。
课堂的最后，我是以前后呼应的方式来结束，让孩子们在游戏中来创编歌词，我们分成了几个大组，孩子们在老师给出的游戏项目中进行小组间的配合，有负责写歌词的，有负责编动作的，有负责演唱的，并且每个组在最后时，都很圆满的完成了本组创作的歌曲并进行了综合性的表演。
可以说我的这节优质课，能够在孩子们的热烈演唱中的气氛来结束本课，我自己也觉得辛苦没的白费，虽然准备课时，熬了好几个晚上，但看到一个全新的音乐课堂模式，让我对今后的教学更加充满了信心，但是这节课其实还是存在着很多的不足之处，比如说五年级的课其实可以把它上得更加有音乐文化，其实可以多在河南民歌上来进行深挖掘，比我一味的只是用方言来读词，我想更有研究价值，还有课后我听了市区教研员的评课后，也深深感到，其实这节课的内容更适合用三四年级的孩子来进行，因为游戏毕竟应该以孩子的年龄特点来进行，再有就是创编歌词的环节，我觉得把握得不好，没有达到我想要的效果，但这其实不怨孩子，只能说明我这部分的环节从内容到问题上设计得出现了问题，所以孩子有点摸不着头脑。
总之，这节课让我找到了我前行的目标，我知道应该如何去备课，更清楚抓教材分析，设计合理的教学目标是我重点要做的事情，我会在以后的教学中努力提高自身这方面的不足。
10《三年级的小男生》教学反思
今天上第八单元,教了首歌曲《三年级的小男生》。自己在学习这首歌的时候，突然感悟，三年级的小男生是很调皮、捣蛋的。但是如果他们长大了，做了丈夫、爸爸、爷爷之后呢？那时他们想调皮也调皮不起来了吧。调皮——安静——稳重——成熟——老练，这是人的发展过程吧。为什么在他调皮的时候我们偏要他稳重呢？为什么不能让他好好的享
受调皮呢？这个阶段的孩子是多么的天真纯洁啊，无忧无虑的。这大概是人的一生中最美好的岁月了吧。如果我们还要残忍的剥夺，那人生的意义何在？
但我又想，不让他们学会稳重的话，他们在课堂上怎么能学到更多知识呢？如果让其自由发展，在初步阶段，他不是比安静的学生落后很多了吗？这就是社会的现实。
我的心很矛盾，带着这些矛盾，在课上我只能说：我能原谅你们的顽皮，也希望你们尽情的顽皮。但是在课上，我还是希望你们能克制下，遵守纪律，因为只有这样我们才能学到知识。
孩子们，其实我是很体谅你们的辛苦的，也好想让你们的童年是快乐的，回忆起来是彩色的。但是社会、现实，不允许我们落后，明白吗？
你们是最可爱的。张雨萱，今天是你们这星期的最后一节课，所以你就早早的把贺卡送给了我，谢谢你，也祝你圣诞快乐。马源昊，你是最调皮的，也是那么的可爱，今天我原本是想借《三年级的小男生》来教育一下你的，但我领悟了一些东西，所以又不想剥夺你的调皮，我只是说，“马源昊，我能原谅你的调皮，因为你总有一天会长大，总有一天我再见到你时,会变的跟你爸爸一样成熟。”他脱口而出：“那时我就见不到你了。”我说：“会见到的，你来找我。”他说：“我去哪找你啊？”我说“就这啊。”他说：“你不会换地方吧？”......
可爱的孩子们，天真的想法......
11《春天来了》
《春天来了》，是一首旋律流畅、歌词优美的歌曲。本课教学目标，是要学生在演唱这
首歌的同时，体会春天给我们带来的快乐，备课时我也立刻意识到，这是进行环境保护教育最好的一课。
上课时，我先出示一幅大的春景图片：有青翠的草地，七彩的花朵、成片嫩绿的树林、即将融化的残雪、出洞的小动物等等。然后问：“画中是什么季节？你从哪里得知是春天呢？你喜不喜欢这样的景色？”让学生自己找春天，然后用自己的话来描述图中的景色，表达自己对这幅图的情感，在朗诵歌词时，也带着对春天无比喜爱的情绪。我感觉到孩子们对春天有了直观、亲切的感受，刚要引入歌曲教唱时，有一名学生突然举手，提出了疑问：“陈老师，歌词中‘春姑娘躲在那朵花苞里’的‘春姑娘’是谁啊？”说完，学生们都看着我，我一下子被问住了，心想：是啊！春姑娘……怎么解释呢？没想到他们的心会这么细腻，这个……？我灵机一动，先让孩子们想一想，也给自己一点时间整理思绪。学生们在座位上纷纷交流起来，我也陷入深深思索中。这时，只见又有一个学生将小手高高举起，说到：“陈老师，我知道！”全班立刻安静下来。“春姑娘是看不见、摸不着的，当小树绿了，小花开了，那就是她已经来到我们身边。”我高兴地点了点头，笑了笑。他话音刚落，接着，许多学生也站起来说了说自己的看法：“春姑娘一定是热爱地球的仙女，她一来世界就变美了……”“画上面树枝飘动着，一定是春姑娘吹动的，还有小动物也出来了，一定是春姑娘用手轻轻拍拍他们，告诉他们春天来了… 平时面对这65个孩子，我总是感到不知所措，回想上个学期的音乐课，课堂上经常“乱”到了极点，总觉得他们什么也不懂，说什么也讲不清楚一样。对于这个班的孩子来说，我从来没想过他们会有这样的表现，看来，我大错特错了。后面所产生一系列对话，真是我在备课时所不曾想到的，我为自己的错误观念和准备不足感到不安，为孩子们的表现感到惊讶，也很感动。孩子们带着对春天的直观美感，不仅置身于歌曲的诗情画意中，还对歌曲中演唱的“春姑娘”有了自己的理解，他们的回答充满了童真和对大自然美妙意境的理解,那春天不就在孩子们的眼睛里，在孩子们的心里吗？
下课后，我再回头想想这节课，真正感觉到新课程实施后，给音乐课带来的变化，把感受音乐放在了重要的位置，并把可持续发展教育注入课堂，更注重学生全面发展。孩子们的心是那么纯洁、天真，但愿世界少一些不和谐，多留给孩子们一些美丽。
《一支短笛轻轻吹》教学反思
怎样算唱好一首歌？我觉得可以从两大方面来衡量。一是歌曲演唱得是否准确，节奏速度音高音调等等；二是演唱者能否带着自己对歌曲的理解来唱，是否饱含感情。
很多时候，我们在教孩子们唱歌时往往紧紧抓住了第一点，觉得唱对了唱完整了就已经很满足了，其实这只是实现了音乐三维目标中的“知识技能目标”，却忽略了“情感态度目标”。只有融入了感情的歌唱才能让听者动容，才能算是真正的歌唱。
小学音乐三年级《一支短笛轻轻吹》是一首非常好听的歌曲，旋律舒畅，曲调悠扬，把一个孩子放学后牧羊吹笛的闲情表现得淋漓尽致，但是篇幅很长，我花了好大的工夫来教会孩子们演唱。虽然已经能唱对了，但总是唱不出那个味道来，大家都有些疲倦了。于是我尝试了这样的方法：
师：你每天在放学回家的路上会做些什么呢？
生：看看路边的景色（高楼林立），踢小石子玩（注意安全）；吃东西（注意安全和卫生）；哼着小曲（挺悠闲）……
师：那如果你是住在大草原上呢？
生静默一秒：哇！
生：我要骑着马回家；在草地上躺一会儿；吹着笛子，笛声传得很远很远；放着羊……
师：是呀，这是多么美的生活啊！歌曲《一支短笛轻轻吹》就是表现了这样的感情，让我们一起来唱一唱。
再唱时，歌声就不一样了，孩子们自己也能体会到个中的不同，反复要求唱了好几遍呢。
音乐学者们创作了一首歌或曲，总是缘于某件事物，总是寄托了某种感情在里面，歌曲是载体，个中的情感才是灵魂，如何去领略这灵魂，就要把自己投入到当初的事物中，孩子们还太小，不会主动地去感受寻找这灵魂的源泉，教师就要把那一面呈现在孩子们面前，我想这就是音乐教学中情境的创设！
创设情境，激发情感！
12《芦笛》
《芦笛》是小学三年级音乐第4单元的一首波兰歌曲，节奏欢快活泼。在上课的四十分钟里，我充分的调动起学生的学习积极性，学生也能够较好的学会演唱这首歌曲。下面我就来说说对于这节课的所思所感。
第一：这首歌曲的附点八分音符是一个难点。要掌握这个节奏，就必须要进行单独练习，在本节课的开始我运用了小鼓来敲击出这条节奏“x.x xx xx xx x.x xx x”，让学生通过模仿初步接触附点节奏的感觉，接着出示节奏型，并同学说明它演唱的时值是四分之三拍，最后通过划拍的方式再次对这个节奏进行巩固。在一个过程中，我觉得自己疏忽了一点，
就是没有自己说明四分之三拍到底是怎样的感觉。我应该要带领学生来听辨一下有无附点的区别，让学生不仅从视觉上，更是从对节奏的感觉上来体会这个附点八分音符。
第二：在当教唱歌曲时，通过分句学唱让学生能好的从听这个感官上模仿歌唱。这也是对于三年级学生的情况而定的，多为通过模唱学习歌曲。在分句学唱的过程中，附点八分音符仍然不能很好掌握，虽然学唱之前已经按节奏朗读了歌词，但还是难。通过多次反复练习，才能解决。后来发现虽然学生在附点这个地方能够唱好了，但是在句尾的休止符处却很难到位。他们知道休止符要唱短促些，可每当唱到这里时总是要拖长，最后也是通过反复提醒才解决。在歌曲难点解决的方式上，我觉得我做的太单调，没有尝试用更有效的一些方法，只是单一用一种方式，在这点上有所不足。
第三：这首歌曲它是24拍，强弱规律是强弱。在歌曲伴奏这部分中，学生动作来表现强弱，基本都能够很好的为歌曲伴奏，也很整齐。但是我觉得学生的动作太过死板，我指的是都是用相同的拍手，拍肩来表示，或者类似的动作，缺乏创造。偶尔反正有两个男生用跺脚，拍腿的不同形式来表现。在这个方面，我觉得自己在引导学生创造时，做得不到位。
在本节课中，我有收获，有不足，但总体来说，学生还是能在比较融洽、快乐的氛围中来学习的，我将会更加全面的为学生有效学习的方面进行思考、改进，从而提高自己的教学能力
13《苗岭的早晨》
一直以来，对欣赏课有着莫名的恐惧。说实话我感觉自己都不会欣赏，平时带着学生听听磁带，分析一下作品，表现内容，按部就班的上还行，但是一说到上公开课那感觉有
点摸不着头绪，感觉象吊在悬崖上一般。看到有的老师上得那么轻松、自然、清晰，就经常怀疑自己的能力。
人总要有一种向上的力量，只有敢于挑战，才能实现一个又一个目标，人生才能有活力。作为一个音乐老师也不可能让自己永远都在一知半解中教学。我决定无论如何也要上一节像样的欣赏课。课题就定到了我们第二单元的《苗岭的早晨》.
我设计了多种方案：第一种欣赏《苗岭的早晨》重点，拓展《雨后彩虹》.试讲了一次感觉时间很紧张，当然这只是其次，《雨后彩虹》与《苗岭的早晨》比起来同样是描述大自然风光的，旋律合唱确实天壤之别。学生们一听到《雨后彩虹》都捂起了耳朵，还有的大笑。看来他们两个放在一起不是很合适。
我又设计了第二种方案：把欢快、活泼的《小鸟小鸟》作为前半部分，进行学唱，最后大体欣赏《苗岭的早晨》主要是考虑到学生会出现听觉疲劳等问题，让学生感受美丽大自然的同时走进苗家。试讲了有两节课，效果也不是很理想，虽然学生在六年级学过《小鸟小鸟》但是还是有一些问题需要处理，而真正让学生唱会唱好也要二三十分钟，如果再去欣赏《苗岭的早晨》就会比较粗。觉得也不行。
于是征求了同科老师的一些建议，他们也感觉突出重点就要讲透、讲通而不是流于形式。
第三种方案决定：以《苗岭的早晨》为课题重点讲授。
我首先设计了基本步骤，把教学内容、目标明确下来。然后搜集有关苗族的资料和音乐。在网上有很多苗族风情，文化背景的图片、资料，可以说如果没有这次备课我对苗家
的认识也就没有这么深入。
中国民族音乐存在了数千年，随着历史的变迁以及各个历史时期人们的意识形态不断发生变化，民族音乐也随着变化和发展，而且一直都在扮演着一个非常重要的角色。它不仅反映了不同历史时期人们的精神面貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。
中国是一个多民族的国家，56个民族，56只花，民族文化灿烂辉煌。对于民族音乐背后绚丽多姿的文化背景，我们有必要让学生去了解，认识，从而增强民族自尊与自信，激发学生对中华民族文化艺术的热爱。
另外，我在跟老公的谈话中受到很大的启发，他从一个旁人的角度评价了对我这堂课的设计，与我探讨了民族音乐背后的种种文化的存在，讲了如果他是学生的心态和想法，我应该让学生知道的诸如：这个民族生活的环境，居住位置，风俗人情等等。这些在我的设计里我用图片和视频的形式给予了展现。总是感觉思路不清晰，哪里不对，听了老公的一些建议我豁然开朗，并坚定了自己要做什么，该怎样做的有关问题。
我同时也认识到一个问题：一个人音乐欣赏能力的提高，和自身的音乐知识的学习、文化修养的不断提高是分不开的。在这方面我做得还不够，还需要不断的学习提高自己。
得与失：自己有信心了，但是课堂上却并不一定合适。视导中我的设计正式登场，由于导入部分过多的讲述、了解苗族文化，结果出现了前松后紧的效果，在音乐的欣赏方面没有更多的时间总结概括到主题上了。好在在欣赏部分还算环环相扣，思路清晰，并且音乐欣赏方面让学生学唱主题得到了很高的评价。就是在有劳动场面出现的旋律方面没有让学生去做律动是一种缺憾。当引子部分出现鸟儿的鸣叫我极力让学生与其争鸣，可是我忘
了虽然我是女老师，但我也是他们的引导者，为什么我不敢吹吹呢？如果试一下说不定学生参与的热情会更高，胆子会更大，不会因为有听课的老师而拘谨，包括女生。课堂气氛也会更活跃，学生也就很自然走进到音乐中去了。只有在上完课之后才会想到一些当时想不到的做法。我感到适时的总结体会对一位教师课堂教学的提高太重要了。
俗话说：“好事多磨”，在自己琢磨实践了多次之后，我又正儿八经的讲了一次，去掉了开始的图片静态的感受，在一首《苗族飞歌》MTV中走进苗家，了解他的文化底蕴，生活环境，为后面充分的欣赏节省了时间。我从学生喜欢的劳动场景入手，让其参与到表现苗族人民劳动场面部分的旋律，效果很好。放开手让学生说自己的感受，比起上次怕学生说坏，不能说到我预设的问题方面上，老师过多的讲述对学生来说，效果好多了。没感到学生要昏昏欲睡，没感到学生回答不积极，他们学的很开心，在欣赏过程中他们也能参与实践活动了；即唱会了主题，也用自己的身体体验了劳动的场面。并且对苗家有了一种向往和想进一步了解的欲望。那这是不是算得上一堂成功的欣赏课呢？
我想只要我们做老师的能不断学习，摈弃陈旧的教学观，树立真正的以学生发展为本的观念，将学生看成充满活力的生命体，知识的主人。不管学生欣赏水平如何，只要能从学生实际出发，避免大而空的问题，避免花哨花样的设计，因材施教，使学生在自由、健康、轻松的课堂环境中茁壮成长，才能使音乐欣赏课更具生命力，让我们的学生人人都爱上音乐欣赏课。
14《八只小鹅》教学反思
《八只小鹅》是一首活泼欢快的歌曲，描绘了一群小鹅在快活嬉戏的场景。歌曲为2/4拍子，旋律由四个乐句构成，多为同音行进或级进，简洁而明快。
最早听到这首歌，是在大约十年前的一场合唱音乐会中，再后来也经常听到有学生演唱这首合唱歌曲，美妙的童声、简单的和声、和谐的合唱效果都深深吸引着我，总想什么时候在音乐课上也让我的学生来学学这首活泼、好听的歌，总是找不到曲谱，时间一长，就忘了。
惊喜地发现这册书的第六单元收录了这首歌，我早早就酝酿着这首歌的教学。
教学片段与回顾：
1、欣赏《我的小鸡》用节奏模仿出听到的声音。
2、接着，老师模仿另一种小动物（鹅）用歌曲中出现的节奏，表现出两个声部不同的节奏。
意图：通过活泼形象的叫声引起学习兴趣，把学生带入主题明确的学习情境。接着学习新的节奏，力求引导简洁、有趣、有效。 在模仿与学习中学生掌握了新歌的难点节奏，为歌曲合唱与表现做好了准备。
3、用动作与音响表现一群小鹅摇晃着由远至近又渐渐远去的形象。
意图与效果：用正确声音演唱鹅的叫声，边唱边感受渐强渐弱所产生的音乐形象。在用自己的肢体动作表现出来，很多同学都关注到了音响的变化，动作的幅度也随着音乐力度在变化。
4、为歌曲配上小鹅的叫声。由老师演唱主旋律，学生适时加入叫声，构成合唱。从而引导学生关注音乐的变化与形成的和声效果。
意图与效果：引导学生用轻快的声音表现鹅，并能在老师的引导下准确地加入与离开。引导学生用短促而跳跃的声音演唱，以表现小鹅快活的形象。
5、组织学生进行简单的合唱练习：
意图效果：分析乐谱，找出什么时候加入叫声，学会看纵向乐谱（两个声部）。分声部合作演唱歌曲，能尝试唱好合唱曲。
歌曲的乐谱较为简单，学生跟着琴能够较好的视唱。很快歌曲整体的主旋律基本掌握。在他们演唱中，我偶尔加入“呷呷”声音伴唱。接着交换练习，我唱主旋律，学生伴唱，我用手势或琴声不断提醒学生适时加入，“呷呷”伴唱声此起彼伏，一群活泼可爱的小鹅跃然歌声中。
6、欣赏与提高：我让同学再次聆听了范唱磁带，两条清晰的旋律有序地进行着，恰当的声音再次表现出鹅的可爱形象。接下来的演唱中，孩子们不由自主地模仿起听到的声音，达到了预期的效果。
看似很难的音乐合唱效果，通过练习，我们学生也能做得到。这不仅改变了我对学生的看法，（我总觉得自己的学生能力有限）对我今后的合唱教学也增强了信心。为学生加油！！为自己加油！！
15《如今家乡山连山》是小学四年级上册第八单元中的一首歌曲。这是一首五声羽调式的一部曲式结构的儿童歌曲。歌曲以比拟的形象手法来歌颂农村经济改革后的新气象，抒发了对家乡的热爱。
根据歌曲内容，以往的教学过程会是如此：
一、组织教学
二、基本练习
１、视唱：
歌曲的最后八小节曲谱，以解决歌曲的教学难点
２、二声部训练：
３、音乐知识：
▼ 顿音记号
三、歌曲教学：
四、歌曲表演：
五、思想教育：教育学生热爱家乡。
在学习了《音乐课程标准》后，我在想，如何使《如今家乡山连山》的教学有新的突破，为此，对歌曲的教学设计我做了重新安排，打破常规，做了一些尝试：
１、在音乐教学中融入学科综合与其他音乐体裁的联系。我把本课的教学围绕“秋天”
这一主题设计成《绚丽多彩的秋天》，让学生在学会歌曲《如今家乡山连山》后，进行教学内容的延伸：通过歌曲《秋天多么美》、打击乐曲《丰收锣鼓》让学生感受秋天的农村喜庆欢天喜地的气氛；通过欣赏钢琴曲《秋日的私语》感受浪漫抒情的秋天；通过欣赏配乐朗诵沈尹默的《秋》、白居易的《暮江吟》来了解文学家笔下的秋天。
２、在音乐教学中培养学生的合作精神。在歌曲的导入时，我对歌曲的两个声部进行了两次范唱，并告诉学生个人的能力有限，请学生们帮助老师完成歌曲的范唱，这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生进行了师生合作的训练，让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步感知。在歌曲二声部的训练中，启发学生倾听声部的音量，以培养生生之间的合作精神。
３、在音乐教学中注重学生对美的感受。在朗读歌词时，学生习惯了按歌曲节奏朗读歌词，但在这一课中我强调学生用欢快而富有感情的声音朗读歌词，初步掌握歌曲所要表现的内涵；在歌曲的学唱中，指导学生用正确的姿势进行演唱，教会学生用欢快、活泼的情绪来演唱歌曲；在教学内容的延伸中，了解秋天不同韵味的美丽。
设计好教案以后，我进行了课堂教学，这个教学设计我教了五个不同层次的班级，其中两个班级是借班上课，这五次的教学给了我一些启示：
１、通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系，拓宽了学生的视野，在学习歌曲的基础上，深入挖掘歌曲的内涵，增进对音乐不同题材以及不同文化的认识和理解。
２、针对不同的学生制订不同的教学目标，在今后的备课中，不仅要备教材，更要备学生。学生是我们教学的主体，在教学设计中要充分考虑学生的水平因素。针对水平好的
班级还可以插入创作练习，利用歌曲前两句的写作手法，教给学生“同头换尾”的写作方法进行简单的旋律创编。针对基础较薄弱的班级，不完全采用视唱法，一二乐句采用对唱的形式，最后乐句着重在音的模唱上。歌曲的总体教唱中多听多观察多模仿。
３、在具体的教学设计中，有几处还需进行修改：（１）教授歌曲中的力度记号并能在演唱中运用。（２）最后一句中的附点音符用动作弯腰来辅助，八分休止符用响嘴来替代，对最后一句进行重点的处理。
以上是我在教《如今家乡山连山》时的设想和教后反思总结，以供我今后的教学做参考与借鉴，不断提高自己的教学水平。
16《小放牛》
在这一节课中我的导入过分的多了，也发现自己的言语显得很空洞，词语不丰富。不能运用语言艺术来吸引学生。我感觉这一堂课在一些细节方面我没有考虑的很细致，有点把学生专业化了，例如在处理歌曲难点的地方，我只是让学生随着我的节奏一起练习，并没有让他们进行自我实践，这是我疏忽的地方，因为只有亲身练过的东西才能真正的掌握。在这个过程中让我更加深刻的体验到上课应该以学生为主体，而且要面向全体学生，不要以老师个人的感受代替学生的感受。
在设计这堂课的内容方面也显得有点单一，不够丰富。对这首歌的理解还不够深入，应该努力的去挖掘这首歌更深的一面，通过面进行展开，然后再进行设计，这样我相信这一节的内容将会丰富很多。课堂的气氛也会活跃，针对高年级的学生的课堂气氛怎么活跃起来让他们跟低年级的学生一样动起来，有没有什么办法？在以后的教学中希望我能有所收获。听课老师向我提出对于高年级的学生可以采用变换歌唱的形式来增加他们的兴趣。
在上课的时候声音应该响亮一点。
对于课堂纪律方面，老师们也给了我很好的建议，老师要有驾驭课堂的能力，才能组织好教学。总之，这一节对我来说获得的还是很多的，自己一个人上课的反思比较的单一，也很局限。要真正的提高自己的水平最直接的途径就是不断的听课上课评课，做好每一次的教学反思。
17《铃铛舞》教学反思
我在设计这节课的时候是希望通过“走进苗寨”这一巧妙的构思，融入民族服饰、建筑等多学科知识。尊重学生的情感体验，从儿童“好玩”、“好动”、“好奇”、“好胜”的心理特点出发，结合学生已有的生活经验，以唱歌、游戏、语言、舞蹈、表演等方式训练学生的节奏感，引导学生从自己的声音、身体、动作、表演等方面去感受、体验、创造音乐。同时我也加入示范，这样不仅能提高学生的兴趣，也使学生的学习变得直观生动，有一种身临其境的感受。学生通过对歌、乐器演奏、情境表演、苗族舞等独具特色的活动，参与到歌曲的演唱和乐曲的欣赏中来，像山寨里的孩子一样载歌载舞，一起歌唱苗寨的幸福生活。
在教唱的时候我把唱歌和节奏结合在一起，这样既有趣又可以训练学生的协调、配合能力。但是学生对节奏的掌握比较提不起热情，所以我请他们加上小乐器——串铃的伴奏来传达歌曲的欢乐情绪。课后我觉得应该再引导学生自由创编节奏伴奏，加上力度的把握，这样更能加强对节奏的把握。在请学生表演的时候，我注意到学生之间的差异，请表演出色的学生当苗寨姑娘先示范，然后请其他的学生充当客人学习苗寨姑娘的舞蹈，这样使所有的人都参与到舞蹈中间来了。
我要在今后的备课中更加完善各环节的中的过渡，考虑得更全面一些，用自己的热情点燃学生的热情。
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