爱上中国画

爱上中国画

城区二中 王榜芳

同事淑霞对我说:\"小丫头不愿意学画了,怎么办?”她女儿在活动中心的国画班,教她的是德高望重的毛老师.这让我想起前不久儿子对我说的话,问我他小时候为什么不教他素描,而是教他学国画,太难了,一点都不好学.我问他为什么要学素描,他说素描可以用橡皮修改,国画太难,在宣纸上没法修改,尤其刚开始学，没经验，控制不了笔上的水分，水多了，一笔下去,控制不住形，画坏了(达不到理想的效果),就没有信心再画了.我想淑霞的女儿和我儿子遇到了同样的问题.

其实我在教学中发现初中生在学中国画的时候也遇到了这样的问题.学工笔花鸟画还可以,勾线涂色,和他们学的彩笔画差不多,只是工具有差异,只要示范清楚着色方法的要领,学生是容易学会的.但是在学习写意花鸟画的时候,问题就大了.我在点评学生作业的时候发现,特长绘画的学生(造型能力强)还没有绘画能力一般的学生画得好.他们画出来的画面和彩笔画没什么两样,毫无中国画的味道,有的甚至都不敢动笔.面对这样的问题,我有些惊异,我是打心眼里喜欢中国画的,尤其觉得写意花鸟画的笔墨极具情趣，他的偶然性、游戏性极强。学习中国画能锻炼学生的观察力，想象力，创新思维，很好的开发学生的右脑。那么问题究竟出在哪里?通过研究学生的作业发现,\"画得好\"的学生对形的要求太高,所以下笔的时候太拘谨,而写意画要求造型概括用笔洒脱奔放,而他们一味的注重外形的像与不像,当然就画不出中国画的味道了。另一部分造型能力弱的学生的作业就更糟糕了,画面的形完全不受控制,几乎不知画的是何物.

中国画是中国文化的重要组成部分,传承和宏扬中国文化是我们的责任。中国传统绘画源远流长,有着灿烂辉煌的成就,在长期的历史发展中,形成了浮星泛月的长江大河,留下来无

数的旷世杰作,这些作品可以与西方的任何时代的作品相媲美,像一座座高峰,巍然屹立于世界艺术之林,越来越为当今世界各国所瞩目。中国画教学在初中美术教学中的意义重大,面对学生觉得学习中国画难的问题就要想办法解决.

现在电视剧,动画片甚至包括学生游戏的造型都以具 象为主,直接导致学生的审美以像不像的照片式为标准.在欣赏大写意的水墨画时不能接受.课堂中,有不少学生直接对我说:不喜欢,没颜色,不好看,不太像.所以,要学习中国画最重要的是改变学生的审美标准.在这一点上,我着实下了一番功夫.欣赏课中我重点选择了明代徐谓和清代朱耷的作品加以讲解.通过大红大绿的现代写意牡丹和徐渭的墨牡丹对比,让学生领略到没有颜色的墨牡丹的雅趣,从而认识到中国画为什么可以大胆到不用颜色。通过讲解朱耷的“白眼看世界”的花鸟画认识中国画“借物抒情,托物言志”的特色,让学生慢慢接受中国画造型在“似与不似之间”的审美标准. 学生就慢慢接受中国画了.

其次,让学生认识中国画技法的\"外师造化,中得心源\让学生领悟”道法自然”，不再感觉中国画技法的高深。学习写意花鸟画技法时,我在校园的广玉兰树下捡了两片落叶,让学生观察发现,浅色叶片的叶脉深,深色叶片的叶脉是浅黄色的,于是我用破墨法里的浓破淡,淡破浓,色破墨分别演示了三片树叶，使学生感受到中国画技法来自于大自然，很亲切。以学生生活中熟悉的蔬菜水果为绘画内容，可以提高学生学习中国画的兴趣。

其三,要解决学生不敢下笔的问题,特别针对初学中国水墨画的学生.学生要准备一支小号勾线笔,先用勾线笔蘸清墨(极淡的墨)勾出所要画的物体(蔬果,花草,山石等)的外形,将物体的大小,位置,形状画好。这一步墨色一定要淡，用细小的勾线笔对于初学者来说便于控制笔上的水，控制形。线细,墨淡,正式作画就覆盖了第一遍的墨迹。有了这个“草稿”，接下来学生就有信心大胆落笔作画。这种方法很适合初学者.

中国画教学要走进我们这样的贫困山区学校,困难重重。最困难的是没有工具，小县城，宣纸都难买到，美术建立在物质材料之上，没有工具就是“纸上谈兵”。其次是班大,学生五六十人,课堂上根本铺不开摊子,教学中老师无法直接指导学生在课堂上作画，学生只能课后回家完成作业。还有家长的不支持,经常有擅长绘画的学生向我哭诉,妈妈撕毁了她的画,扔了她的画具……作为山区学校的美术老师真的很无奈,我无力改变这一切。但我依然力所能及的通过欣赏让学生领略中国画独特的魅力,通过演示让学生感受中国画的笔墨情趣。传承中国文化是我们每一个中国人的责任,我依然为中国画能走进中学课堂而由衷的高兴.