月下独酌

月下独酌（其一）

李白

花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。

原诗共四首，此诗是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落凄凉的景象。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂交融感情。李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出 “行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。邀月对影，成为了千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，反面看，却极度凄凉。极其能体现诗仙李白酒后吐诗所表达的思想感情的别具一格！

月下独酌(其二） 天若不爱酒，酒星不在天。 地若不爱酒，地应无酒泉。 天地既爱酒，爱酒不愧天。 已闻清比圣，复道浊如贤。 贤圣既已饮，何必求神仙？ 三杯通大道，一斗合自然。 但得酒中趣，勿为醒者传。

南陵别儿童入京

白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。

呼童烹鸡酌白酒，儿女歌笑牵人衣。 高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。 游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。 会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。 仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。

天宝初年，李白奉唐玄宗征召进京，此诗是离别儿女时所作，诗中毫不掩饰喜悦之情。李白素有远大的抱负，但在很长时间里都没有得到实现的机会。天宝元年（742），李白已四十二岁，得到唐玄宗召他入京的诏书，异常兴奋。他满以为实现自己政治理想的时机到了，立刻回到南陵家中，与儿女告别，并写下了这首激情洋溢的七言古诗。

诗一开始就描绘出一派丰收的景象：“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。”这不仅点明了归家的时间是秋熟季节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪，为下面的描写作了铺垫。 接着，诗人摄取了几个似乎是特写的“镜头”，进一步渲染欢愉之情。李白素爱饮酒，这时更是酒兴勃然，一进家门就“呼童烹鸡酌白酒”，神情飞扬，颇有欢庆奉诏之意。显然，诗人的情绪感染了家人，“儿女嬉笑牵人衣”，此情此态真切动人。饮酒似还不足以表现兴奋之情，继而又“高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉”，一边痛饮，一边高歌，表达快慰之情。酒酣兴浓，起身舞剑，剑光闪闪与落日争辉。这样，通过儿女嬉笑，开怀痛饮，高歌起舞几个典型场景，把诗人喜悦的心情表现得活灵活现。在此基础上，又进一步描写自己的内心世界。

“游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道”。这里诗人用了跌宕的表现手法，用“苦不早”反衬诗人的欢乐心情，同时，在喜悦之时，又有“苦不早”之感，正是诗人曲折复杂的心情的真实反映。正因为恨不在更早的时候见到皇帝，表达自己的政治主张，所以跨马扬鞭巴不得一下跑完遥远的路程。“苦不早”和“著鞭跨马”表现出诗人的满怀希望和急切之情。

“会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦”。诗从“苦不早”又很自然地联想到晚年得志的朱买臣。据《汉书·朱买臣传》记载：朱买臣，会稽人，早年家贫，以卖柴为生，常常担柴走路时还念书。他的妻子嫌他贫贱，离开了他。后来朱买臣得到汉武帝的赏识，做了会稽太守。诗中的“会稽愚妇”，就是指朱买臣的妻子。李白把那些目光短浅轻视自己的世俗小人比作“会稽

愚妇”，而自比朱买臣，以为象朱买臣一样，西去长安就可青云直上了。真是得意之态溢于言表！

诗情经过一层层推演，至此，感情的波澜涌向高潮。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。“仰天大笑”，多么得意的神态；“岂是蓬蒿人”，何等自负的心理，诗人踌躇满志的形象表现得淋漓尽致。

行路难

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难！行路难！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

天宝元年（742）李白被片召入京，供奉翰林。但玄宗对他礼遇有加，不过是赏识他文学上的才华，李白\"济苍生\"、\"安社稷\"的政治思想根本没有实现的可能。\"一生傲岸苦不谐\"的清高使他无法忍受这种处境，而他\"戏万乘若僚友，视俦列如草芥\"的高傲也不为宫廷权贵们所容，缍被\"赐金放还\"。

离开长安，就意味着被迫放弃自己的理想。这不能不使怀抱着积极用世之心的李白感到极度苦闷。同时，长安三年的所见所闻使他对统治集团的本质和社会现实也有了比较清醒的认识。初到长安时的那个飘逸超脱的\"谪仙人\"李白，此时此刻深深感到世路的艰难，于是借乐府旧题《行路难》酣畅淋漓地抒发自己的茫然、悲愤以及仍然执着于理想的强烈自信。

诗一起欲抑先扬，极言宴席的华美。\"斗十千\"，\"直万钱\"，手法高度夸张。对此\"金樽\"、\"清酒\"、\"玉盘\"、\"珍羞\"，一向信奉\"人生得意须尽欢，莫使金樽空对月\"的李白却一反常态：\"停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。\"透露出内心深沉的苦闷和迷惘，这两句诗虽从鲍照诗句脱化而来，却青出于蓝而胜于蓝，尤其是一连使用\"停\"、\"投\"\"拔\"、\"顾\"四个动词，生动刻画出诗人既悲愤郁闷又竭力从苦闷中挣扎同来的自我形象。接着从\"茫然\"引出行咱难。冰塞黄河，雪满太行，两个比喻不仅将抽象的概念化为具体可感的形象，而且因其带有浓厚的夸饰色彩使两句诗颇具豪放的气势。李白诗往往哀而不伤。悲而能壮，与他善于创造这类阔大的意向有密切的关系。至此已将行路难写到极处，诗人似乎是\"山穷水尽疑无路\"了。然而追求理想的执着

和强烈的信念使之不甘自弃，他的思绪一下子飞到遥远的上古，从吕尚、伊尹两痊圣贤的曲折经历中得到慰藉和启发。\"闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。\"两个典故运用十分灵活，一隐一仕，互为补充，以上四句用四化个意象揭示人生遭遇的变幻莫测，意象之间的跳跃生动表现了诗人心情的变化，也造成结构上的跌宕起伏。但诗人不可能永远停留在虚无缥渺的幻想之中，一旦回到现实，即刻从希望的高天跌入失望的深谷。

\"行路难，行路难！\"这感情进以的反复咏叹，语气是那么急促，显示同诗人内心的急切不安。\"多歧路，今安在？\"前途渺茫，莫知所从，心情万分沉重。但积极用世毕竟是李白人生观的主导，因此他很快从迷惘中清醒过来，以古人的祟高志向自勉。\"长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。\"诗人是那么信心满怀，在他眼前仿佛已经出现了生命之舟正乘风破浪扬帆远航的辉煌图景。

全诗紧紧围绕着理想和现实的激烈矛盾展开，通过一系列丰富多采的形象，瞬息变幻的场景，生动而有层次地展示了作者时而苦闷，时而愤慨，时而茫然无着，时而乐观旷达的内心冲突和感情变化。将如此丰富复杂的感情描写得痛快淋淳、波澜起伏，又灵活洒脱，入情入理，在古代诗人中实不多见。 此诗以丰富雄奇的想象、高度夸张的手法、纵横开阖的气势、激情澎湃的语言、特别是豪迈乐观的感情基调，充分显示出浪漫主义的特色，是李白的代表作之一。”这是李白这首诗的最后两句，以扬帆渡海为喻，表达冲破艰难险阻，实现理想抱负的决心和信心。

杜甫在《饮中八仙歌》中写李白：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”

苏轼的《行香子》

清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙

中驹，石中火，梦中身。

虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去，作个闲人。对一

张琴，一壶酒，一溪云！

赏析：夜气清新，尘滓皆无，月光皎洁如银。此种夜的恬美，只有月明人静之后才能感到，与日间尘世的喧嚣判若两个世界。把酒对月常是诗人的一种雅兴：美酒盈樽，独自一人，仰望长空，遐想无穷。唐代诗人李白月下独斟时浮想翩翩，抒写了狂放的浪漫主义激情。苏轼正为政治纷争所困扰，心

情苦闷，因而他这时没有“把酒问青天”也没有“起舞弄清影”，而是严肃地思索人生的意义。月夜的空阔神秘，阒寂无人，正好冷静地来思索人生，以求解脱。苏轼以博学雄辩著称，在诗词里经常发表议论。此词在描述了抒情环境之后便进入玄学思辩了。作者曾在作品中多次表达过“人生如梦”的主题思想，但在这首词里却表达得更明白、更集中。他想说明：人们追求名利是徒然劳神费力的，万物在宇宙中都是短暂的，人的一生只不过是“隙中

驹、石中火、梦中身”一样地须臾即逝。

下片开头，以感叹的语气补足关于人生虚无的认识。“虽抱文章，开口谁亲”是古代士人“宏才乏近用”，不被知遇的感慨。苏轼在元佑时虽受朝廷恩遇，而实际上却无所作为，“团团如磨牛，步步踏陈迹”，加以群小攻击，故有是感。他在心情苦闷之时，寻求著自我解脱的方法。善于从困扰、纷争、痛苦中自我解脱，豪放达观，这正是苏轼人生态度的特点。他解脱的办法是追求现实享乐，待有机会则乞身退隐。“且陶陶、乐尽天真”是其现实享乐的方式。“陶陶”，欢乐的样子。

水调歌头·明月几时有

（宋）苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又

恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月

有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

赏析:这首词明显受到了李白的影响，李白的“青天有月来几时，我今停杯一问之”，被苏轼转化为“明月几时有，把酒问青天”。这好像是抄袭，没有什么新意。但若果真如此，苏轼的词就没有必要写了。幸而，苏轼的整个命意与李白有所不同。李白的主题是人的生命与大自然相比是短暂的，但是，虽然短暂，仍然要潇洒地欢度，而苏轼的却不是。李白笔下的月亮是没有具体时间的，而苏轼面对的月亮是中秋的月亮。李白的月亮固然引起了戍客的乡愁和思妇的怀远，但并不是指向具体的个人，而是一般概括，富于哲理性，而苏轼的月亮却很有个人色彩，充满对亲人的怀念。

题目下诗人的叙述就说得很明白：是中秋节，据说是在密州的一个叫做“超然台”的地方，对着月亮非常快乐地喝酒，喝到通宵而且大醉，醒来后，

抒发想念弟弟的情绪。苏轼因为政治上和王安石不合，失意，就自己识相，请求离开中央，便被下放到杭州。本来这是个好地方，可是，因为弟弟当时在齐州（今山东济南），他便要求调任，就调到高密（今属山东），后来又到密州（今山东诸城）。从密州到齐州，大约两百多公里。地理上的距离是缩短了，可是他还是觉得兄弟不能相亲，是个极大的遗憾。到密州三个月后，到了中秋，想到弟弟就在不远处，可就是相见无由。（当年十月，苏辙罢齐州任回京，十二月，苏轼调任山西，他们兄弟始终未能相会。）说是“欢饮达旦”，可是从全词的语言来看，好像并不完全是欢乐，其中还有亲人离散的忧愁。准确地说，这首词的好处可能在于悲欢交集。

饮酒，尽情地饮，当然是痛快的，可是为什么要喝这么多呢？因为心中有事，要解脱。问明月几时有，向天发问，就是等明月等得有点焦急了。明月出现了，不是不用问了吗？可是还要问，问什么？天上宫阙，是豪华的琼楼玉宇，是想象中的仙境，面对这样的仙境固然很美妙；人的感觉也因此发生了变化，“我欲乘风归去”，好像体重都没有了。“乘风”这两个字，用得很潇洒，好像毫不费力就可以上天，而且是“归去”，似乎本来家就在天上。这可真是飘飘欲仙了。苏轼这时，政治上虽然受到一些挫折，但比之后来所受的打击，还是很轻微的。故此时的他，很容易进入浪漫的想象境界。有一条记载说明了这一点。蔡绦的《铁围山丛谈》说：

东坡公昔与客游金山，适中秋夕，天宇四垂，一碧无际，加江流倾涌，俄月色如昼，遂共登金山山顶之妙高台，命（袁）绹歌其《水调歌头》曰：“明月几时有，把酒问青天。”歌罢，坡为起舞，而顾问曰：“此便是神仙矣。”从这一点来看，苏轼应该是飘飘有神仙之感，精神上相当放松的。但是，苏轼毕竟不像李白那样，一旦幻想起来就忘记了现实而游仙起来。他是很现实的，天上固然美好，但是“高处不胜寒”，不一定适合人居。那么不去天上，在人间起舞弄清影，不也是挺美好的吗？这个“起舞弄清影”，关键在于一个“弄”字，就是玩弄，也就是游戏。这样的诗意，是从李白“对影成三人”转化而来的，但是并不像李白那样是为了表现孤独，而是为了表现自身的潇洒。就这样，苏轼营造了一种似人间而又非人间的意境，一种既醉又清醒的感觉，徘徊于现实与理想、人间与非人间之间，矛盾而又统一。有矛盾，有彷徨，才有特点，才精彩。正是因为太精彩，后世就有人模仿。李冶的《敬斋古今注》卷八中说：

东坡《水调歌头》：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？”一时词手，多用此格，如鲁直（按，指黄庭坚）云：“我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。只恐花深里，红露湿人衣。”盖效东坡语也。近世闲闲老人亦云：“我欲骑鲸归去，只恐神仙官府，嫌我醉时真。笑拍群仙手，几度梦中身。”应该说，这些模仿并不高明。模仿如果得法，应该是脱胎换骨，得其神髓而不落痕迹。

苏词的下半片从天外幻觉转向人间，用人间的目光来看月亮。“转朱阁，低绮户，照无眠”。月亮是美好的，所照的建筑也是华贵的“朱阁”和“绮户”。有词话说，“低绮户”的“低”应该是“窥”（胡仔《苕溪渔隐丛话》），这是有道理的。这是对现实中月亮的描述。“转”“窥”“照”三个字，并不是全面写月亮的活动，而是拣与人有关的居所和人物来写，特别点出人物的“无眠”。中秋的月亮本来是很光明的，普照大地，可是在苏东坡笔下，却专门找失眠的人作对。失眠是一种结果，思乡、思亲才是原因。 接下去的“不应有恨，何事常向别时圆”，就不是描述了，而是抒情。唐圭璋《唐宋词简释》中说：“‘不应’两句，写月圆人不圆，颇有恼月之意。‘人有’三句一转，言人月无常，从古皆然，又有替月分解之意。”这是说得很精到的。亲人近在而不得团聚，原因本不在月，而先归咎于月。这里的关键词是“圆”，其中包含着双重意味：第一重，是月亮形状之圆；第二重，是汉语里由月亮形状之圆而引申出来的亲人之团圆。正是因为月圆与团圆的双关，诗人的联想才从物的圆转移到人的不团圆上来。这种转移，使得诗人的恼月有了根据，同时也显示了情感逻辑与理性逻辑之不同，可见情感之强烈。后又为月解说，其实是自我安慰，但是这种自我安慰并不完全是理性的，仍然把人情的“悲欢离合”和自然的“阴晴圆缺”对应起来，按正相关的规律来看待的。这种正相关，仍然不完全是理性的，而是情感逻辑的。 这是议论，是抒情，最后把抒情归结到意象上来：“但愿人长久，千里共婵娟。”既然不能两全，就只能豁达一点，只要感情长久，只要同时望月，就是不能相聚，也是很美的。这就表现了情感的收敛。从恼月的强烈，到望月的共享，情感不是一味强烈，而是一张一弛，节奏起伏有致。

苏轼对弟弟苏辙很有感情。这个弟弟，也真是一个不简单的弟弟。后来，当苏轼因为“乌台诗案”受难时，就是苏辙，主动提出把皇上所赐爵禄拿出来为哥哥赎罪，从而感动了皇上，最终苏轼被下放到黄州。

满江红 （宋）岳飞

怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇。 抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土， 八千里路云和月。 莫等闲白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪； 臣子恨，何时灭！ 驾长车踏破贺兰山缺。 壮志饥餐胡虏肉， 笑谈渴饮匈奴血。 待从头收拾旧山河，朝天阙。

这是一首气壮山河、光照日月的传世名作。绍兴十年（1140），岳飞挥师北伐，大破金兵于偃城。 进抵距汴京仅四十五里的朱仙镇后， 他对部下说:“直抵黄龙（今吉林农安，金故都），与诸公痛饮耳。”这是以恢复为己任的岳飞的素志。此词即抒发他扫荡敌寇、还我河山的坚定意志和必胜信

念，反映了深受分裂、隔绝之苦的南北人民的共同心愿。 全词声情激越，气势磅礴。开篇五句破空而来，通过刻划作者始而怒发冲冠、继而仰天长啸的情态，揭示了他凭栏远眺中原失地所引起的汹涌激荡的心潮。接着，“三十功名尘与土，八千里路云和月”二句，上句表现了他蔑视功名，唯以报国为念的高风亮节，下句则展现了披星戴人、转战南北的漫长征程，隐然有任重道远、不可稍懈的自励之意。“莫等闲、白了少年头，空悲切。”二句既是激励自已，也是鞭策部下：珍惜时光，倍加奋勉，以早日实现匡复大业。耿耿之心，拳拳之意，尽见于字里行间。它和《汉乐府·长歌行》中的“少壮水努力，老大徒伤悲”一样，是被后人奉为箴铭的警策之句。

下片进一步表现作者报仇雪耻、重整乾坤的壮志豪情。“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭”四句，句式短促，而音韵铿锵。“何时灭”，用反诘句吐露其一腔民族义愤，语感强烈，力透字背。“驾长车”句表达自已踏破重重险关、直捣敌人巢穴的决心。“壮志饥餐胡虏肉笑，谈渴饮匈奴血”二

句是“以牙还牙，以血还血”式的愤激之语，见出作者对不共戴天的敌寇的切齿痛恨。

结篇“待从头、收拾旧山河。朝天阙”二句再度慷慨明誓：等到失地收复、江山一统之后，再回京献捷。全词以雷贯火燃之笔一气旋折，具有撼人心魄的艺术魅力，因而一向广为传诵，不断激发起人们的爱国心与报国情。近人余嘉锡先生《四库全书提要辩证·岳武穆遗文》考证出此词为明人所作而托名于岳飞。夏承焘先生进一步证成其说。但持异议者也不乏其人。因此，此词的作者及背景等问题都须进一步探讨，这里不便详及。