从马克西姆和大卫·格瑞特看古典音乐与流行音乐的交融
摘要:古典音乐一直以来都具有它独特的魅力,吸引了许多人深深地的喜爱,大师们如贝多芬、莫扎特、巴赫等给我们带来了许许多多不朽的作品,并以各样的形式在社会上广泛流传。然而马克西姆和大卫.格瑞特这类年轻人的出现,将高贵深奥的古典音乐与流行元素结合一起,演绎了新的动听篇章。本文谈一下我的比较浅薄的观点。
关键词:古典音乐;马克西姆;格瑞特;音乐鉴赏
首先对这两个人做一个简要的介绍,他们都是非常高人气的年轻音乐家,可以说是在国际上新兴的音乐家,相比我们熟知的朗朗、李云迪有比较大的区别。马克西姆(Maksim)是克罗地亚的钢琴演奏新星,从外表看没有人会相信这是一个古典钢琴的天才演奏家。这位外表俊朗的年轻帅哥,打扮入时加上耳环、项链、纹身、眼神深沉慑人,让人宁愿相信是他一个流行音乐歌手。他弹奏风格别具一格,与以往我们对钢琴演奏的理解完全不同,从他演奏的过程中我们可以感受到四射的激情,澎湃的热力和那种无处不在的节奏感,有人把他称作“钢琴界的瑞奇·马丁”。 他的代表作有《克罗地亚狂想曲》是Tonci Huljic特别为马克西姆而作,是他每次音乐会上的必弹曲目。该作品曲调激昂却不失稳重,同时也展现了他对自己的民族的热爱和依恋。还有《蜂鸟》(Kolibre)和《出埃及记》(Exodus)也是他的成名之作之一。《蜂鸟》在马克西姆的演绎之下将古典和流行完美的融于一体。
然后介绍一下大卫·格瑞特(David Garrett),他更是一个小提琴神童,经历也令人惊叹。他一直被称作游走在古典和摇滚直间的神童。他1981年出生于德国亚琛,4岁学琴,7岁登台,11岁时德国总统看过他的演出后,惊叹不已,特意将一把无价名为斯特拉迪瓦利的小提琴无偿借与。12岁师从波兰小提琴大师依达·亨德尔(Ida Haendel),13岁成为DG唱片公司史上最年轻的签约艺
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术家。与阿巴多录制了被埋没多年的莫扎特第7号小提琴协奏曲,具有极高的音乐与文献价值。1996年赴罗马参加教皇若望保禄二世担任教皇50周年庆祝活动,当时,他也才16岁。其间,他还曾与众多顶级乐团、指挥大师合作演出。
这时他可以说是一个纯古典音乐者,但马上发生了转折,因为我们总是比较叛逆的。由于之前一直苦于练琴并接受刻板的古典音乐教育,他的性格开始变得孤僻,甚至没有机会接触到流行音乐、摇滚音乐。发现这片新大陆后,他开始走上了反叛的道路。在英国皇家音乐学院的时候,他因严重翘课和偷学作曲而被开除。之后背着家人又考上了美国的茱莉亚音乐学院,并跟随小提琴大师帕尔曼(Itzhak Perlman)学习,技巧上突飞猛进。2008年,他以1分6.56秒的惊人速度,精准演奏了“野蜂飞舞\",创造了新的世界纪录。并从古典音乐界跨入娱乐圈。
他的代表曲目有电影《加勒比海盗》、《碟中谍》主题曲,以及改编过的Michael Jackson的《Smooth Criminal》。 都可以说是跳出了古典音乐,另寻天地,当然对他们这样的“先锋”,各方的评价不一,也有不少争议。
在其中的《Smooth Criminal》,他是更创意十足地将莫扎特第五号小提琴协奏曲,混搭进主旋律中,本来应该悠扬的小提琴,却发出紧促而激昂的旋律,让人身体跟着起舞摆动,聚光灯下的演奏舞台,彷佛成了持枪旋转扫射的夜总会。从来没想过原来Michael Jackson的歌可以用小提琴这样演绎出来,电光火石一般的极速演奏,听得很多人都大呼过瘾,粗豪豪放的音色让小提琴不再温文尔雅,让很多人听出了感觉。特别是有一次我在网上看到他在纽约大酒店,突然演奏起这首曲子,颇有一种街舞的感觉,兴起时来一段,不想演就不演。而在吃饭客人被这突如其来的音乐吸引到了,现场马上被引爆起来,所有人沉浸其中。
而马克西姆的最有名的曲子是克罗地亚狂想曲。背景是饱受战争创伤的克罗地亚,想想灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在泪和血中,用明快的节奏描绘着悲惨的画面。我之前一直在想如果古典和流行音乐甚至电子音乐结合会是个奇怪的感觉,听了这首曲子之后我有了答案,非但不怪而且十分有动态美的感觉,有流行音乐无法媲美的古典的精美严谨的结构,又超越了古典音乐的一些框架,加入了不羁的感觉。曲子和弦美到了极至,每每用钢琴诠释时,心中总会充满激情。
但我想说,单从音乐的方面来说。他们两个的音乐都十分的动感,十分的好
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听,有激情,新鲜,令人第一次听了就印象深刻。究竟更贴近于古典还是流行,我不好说。因为这些都是单独的纯音乐,没有歌声的部分,音乐的结构也是非常完整的(他们都有大师级的演奏古典音乐的水准),流行音乐也许还不会这么规矩,高难度的,从来没有听说那个流行音乐用这么多的旋律,和弦,还会加入炫技型的片段,大部分流行音乐的音域是非常有限的。然而和以往的古典音乐对比,那简直可以用“离经叛道”来形容,无论是在钢琴演奏中加入了打击乐,电子舞曲音乐,还是用小提琴演奏演奏融入流行元素的变奏曲,都是不可思议的。
但争议归争议,不可不说,他们两位演奏的音乐可是美妙极了。而且每次演奏会都非常成功,有很多的粉丝,说明人们也是很接受和欣赏这样地一个新奇的、一个古典与流行的对话的新的音乐方式。正如马克西姆说的,我所衷心希望的就是能把古典音乐传播给所有年龄段的,更多的听众。这是我的梦想。的确我不得不说,大多数人还是听不懂古典音乐的,因为它较流行音乐实在是太难了,它需要较高的音乐素养来理解欣赏,这是它没有流行音乐那么流行和普及的一个原因。然而,他们把古典音乐演奏成大家相对都比较喜欢和容易接受的样式,难道不可以说是一种对古典音乐的推广吗?也许,人们又会重新爱上古典音乐吧。谁又可以保证他们俩个不会重新燃起年轻人,甚至别的年龄段的人对古典音乐的激情呢。
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